Usan recursos federales para reprimir artistas y periodistas en el Salón de la Plástica Mexicana

Por Lucy Rivera

Ayer pudimos observar atónitos como de forma grosera el escritor, pintor y periodista Mario Ramirez Centeno fue maltratado ayer innecesariamente y expulsado durante el opening de la destacada pintora Susana Campos en el Salón de la Plástica Mexicana, evento al que Ramírez fue a cubrir como periodista. En presencia de varios intelectuales y de esta reportera, fue vejado de manera racista por personal que se ostentó como del INBA, dirigido por Teresa Vicencio Alvarez. Al periodista, como en los tiempos porfiristas, se le dijo “indio mugroso” y se le aplicó el NRDA, como si la galería fuera un antro y no un espacio público pagado con los impuestos de todos. Cabe destacar que el pintor y escritor Mario Ramírez es un creador de origen indígena ñañu y se retiró, naturalmente, muy indignado ante el trato del personal de la galería.

El escritor declaró que “Es un ripio más de la administradora Cecilia Santacruz pues no sólo permite que su personal se emborrache en horas de trabajo y en su sitio de labor sino que cobija a grupúsculos que hablan mal en público de la personalidad de Josefina Vasquez Mota y Consuelo Sáizar. No pienso votar por ellas, pero creo que se debe respetar a la mujer, sea cual sea su forma de pensar. De cualquier manera es un espacio público, financiado por el presupuesto federal y no es aceptable que sin motivo se discrimine a los visitantes y a las personas por su apariencia indígena”.

José Luis Gutierrez Ramírez, el Director de Difusión y Relaciones Públicas debiera cuidar más el trato que su personal da a la prensa, pues es su responsabilidad que se den estos hechos que denigran los pocos aciertos que Conaculta e INBA, controlados por el PAN, han emprendido en este sexenio lleno de errores. Es increíble que CONACULTA financie proyectos que, con dinero del presupuesto público, discriminan a la ciudadanía por su color y apariencia. Este tipo de actitudes irrespetuosas contra el público, ya comunes en el Salón de la Plástica, son también un rostro de la política cultural del actual gobierno panista y, dado que gobierna para todos, debería elevar los estándares de atención a la ciudadanía o retirar los apoyos financieros a las instituciones que han dejado de representar a los artistas y que se dedican a usufructuar el presupuesto público sin servir a la sociedad.

No es la primera vez que el público recibe agresiones y trato grosero de parte del personal del Salón, lo cual ha ocasionado que esta galería, otrora una de las mejores del país, esté desierta. A sus exposiciones cada vez concurre menos público, la calidad de sus eventos y principalmente la atención al público han desmejorado notablemente. Los propios artistas se han alejado de esta organización, antes inovadora, democrática y ejemplar. Nada que ver con el famoso Salón de la Plástica Mexicana de los 80, que era una galería de vanguardia, propositiva, abierta y muy interesante. Hoy su administración y consejo directivo la han convertido tristemente en el “patito feo” del circuito de galerías y uno de los lugares menos atractivos para visitar. Quizá por ello periodistas e intelectuales han dado en apodar a este decadente centro “El Salón de la Lástima Mexicana”.

México, D. F., a 3 de febrero de 2012

Bol. Núm. 106



INAUGURAN EXPOSICIÓN DE SUSANA CAMPOS, 50 + 20 UNA VIDA EN EL ARTE,

EN EL SALÓN DE PLÁSTICA MEXICANA


Reconocen la trayectoria artística de Susana Campos

Cinco temáticas distintas, a partir del 9 de febrero

Recorrido por las diferentes gamas cromáticas en las que la artista ha navegado


El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) reconocerá la trayectoria de la artista Susana Campos a través de una exposición individual: Susana Campos 50 + 20 una vida en el arte, que se inaugurará el jueves 9 de febrero a las 19:30 horas, en el Salón de la Plástica Mexicana (SPM) del INBA.

Susana Campos nace en la ciudad de México en 1942; realizó sus estudios de pintura, grabado y dibujo en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Ha participado en exposiciones en el DF, Monterrey, Estado de México, Morelos, Guanajuato y Aguascalientes, además de Filadelfia, EUA.

El concepto curatorial de la exposición es un pasaje por las diferentes gamas cromáticas en las que la artista ha navegado; la constante búsqueda del movimiento a través de la línea como un elemento primordial, el acercamiento a un mundo etéreo en una sinestesia.

La estridencia en la forma, la deconstrucción de elementos cotidianos, la bifurcación de imágenes, el vaivén de ondas que confluyen entre sienas, vibrantes ocres, y azules luminosos que dejan entrever unos verdes pálidos sobre metáforas, nos sugieren una transfiguración energética.

Es tan solo un pretexto para compartir el largo recorrido de este camino cromático: cincuenta más veinte, una vida en el arte.

La exposición Susana Campos 50 + 20 una vida en el arte se compone de un total de 56 obras con producción actual y pasada, realizadas en técnicas mixtas, acrílico sobre tela, acrílico sobre lino, agua fuerte, grabado en punta seca, acrílico sobre masonite, grafito sobre papel, acrílico sobre papel, óleo sobre tela y óleo sobre masonite. La muestra ocupará las cuatro salas, cada una manejará una temática distinta:

1A.Intramorfosis

1B.Sexo, metro urbano

2. Documental

3. Ritmos obsesivos en línea continua

4. Ciudades Contemporáneas

La exposición permanecerá abierta del 9 de febrero al 11 de marzo, de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 hrs, y sábados y domingos de 10:00 a 15:00 hrs, en colima 196 col. Roma. Entrada libre. El Salón de la Plástica Mexicana tiene un carácter extensivo y no excluyente, ya que todas las corrientes vigentes en el arte mexicano actual y todas las generaciones de artistas han tenido y tendrán cabida en él.



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Salón de la Plástica Mexicana
Colima 196 col. Roma, México DF
Teléfono: 55.25 .72. 74
www.salondelaplasticamexicana.bellasartes.gob.mx

Salón de la Plástica Mexicana inaugura

Salón de la Plática Mexicana

SALÓN DE PINTURA

El Salón de la Plástica Mexicana presenta la exposición, SALÓN DE PINTURA, la inauguración se llevará a cabo el jueves 14 de abril a partir de las 19:30 horas en la sede de Colima 196 en la colonia Roma.

Ésta es una muestra que se busca realizar con periodicidad en el Salón de la Plástica Mexicana, en la que participan exponentes de la pintura del más alto nivel.

El Salón de la Plástica Mexicana busca establecer un compromiso con los creadores y su público, a fin de dar a conocer, estimular y preservar el arte actual.

Así como en los Salones de fotografía, escultura, dibujo y estampa, el Salón de Pintura es un espacio para que los artistas muestren su más reciente producción. En esta muestra podemos observar creaciones de diferentes tendencias, estilos y en una rica gama de técnicas.

La exposición estará abierta al público del 14 de abril al 8 de mayo de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 horas y sábados y domingos de 10:00 a 15:00 horas.

El día de la inauguración se ofrecerá un vino de honor  para contemplar la exhibición.

Entrada libre

Participan:

1.Rafael Merinoo

2.Rafael Mazón

3.Álvaro Cortés

4.Chappie Angulo

5.Consuelo González

6.Federico Cantú

7.José Julio Gaona

8.Helen Bickham

9.Alejandro Quijano

10.José Víctor Crowley

11.Hugo Covantes

12.Consuelo González Salazar

13.Roavi

14.Mauricio Vega

15.Antonio Vega

16.Celso Zubire

17.Myriam de la Riva

18.Eliana Menasse

19.Antonio Díaz Cortés

20.Aliria Morales

21.José Zuñiga

22.Jorge Germán Ramírez Nieto

23.Alejandro Caballero

24.Froylán Ruiz

25.Juan Manuel Salazar

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Salón de la Plástica Mexicana

Salón de la Plástica Mexicana invita

100 años de representación visual  del Circo en México

Desde el principio de la civilización el hombre ha tenido, por disposición natural, aptitud y gusto por el circo, esta historia ha tenido diferentes escenarios en el mundo.

Sin embargo los griegos fueron los primeros en hacer planes para construir un sitio especial para combates, carreras y actividades similares; pero son los romanos los que adaptan mejor todos estos elementos y le dan el nombre de Arena. En ella se presentaban gladiadores y luchas a muerte entre cristianos y fieras, es en Roma donde surge el verdadero concepto de circo; la música, las careras de caballos y de carros, el uso del elefante como animal de trabajo y presencia de fieras amaestradas. Los invasores bárbaros, por su parte trajeron consigo saltarines, acróbatas, caballistas y equilibristas.

El circo llegó  a la Nueva España después de haber pasado por Norteamérica  el 9 de julio de 1791, ya en el México independiente de 1831 aparecen circos mexicanos compuestos por payasos y trapecistas de origen nacional.

El circo a través de los años ha sido fuente de inspiración para muchos artistas plásticos, para los miembros del Salón de la Plástica Mexicana esto no es la excepción y es por eso que a  manera de homenaje,  los miembros del Salón  expondrán obra representativa del Circo a más de 100 años de su representación visual en México.

Se presentarán más de 40 obras entre pintura, fotografía y arte objeto  además de las  pinturas del maestro Federico Cantú titulada La muerte de Pierrot  y   la obra  en tinta sobre papel denominada Arlequines.

La inauguración de la exposición se llevará a cabo el 16 de diciembre a las 19:30 horas en la sede del Salón de la Plástica Mexicana, colima 196 colonia roma.

Entrada libre.

Salón de la Plástica Mexicana invita

Con la inauguración  Sueños y Raíces

del maestro Gerardo Cantú también damos

a conocer los nuevos espacios y remodelaciones

en la sede del Salón de la Plástica Mexicana.

La cita es mañana jueves 28 de octubre a las 19:30 horas.

Colima 196 col. Roma. entre Jalapa y Orizaba.

Esperamos su presencia
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Salón de la Plástica Mexicana

 

México, D.F., a 26 de octubre de 2010

Bol. Núm. 647

EXHIBEN SUEÑOS Y RAÍCES DEL MAESTRO GERARDO CANTÚ

·         En el Salón de la Plástica Mexicana del 28 de octubre al 21 de noviembre

·         Más de 30 obras sobre las distintas facetas de su trayectoria artística

El Instituto Nacional de Bellas Artes reconoce la labor y trayectoria del artista plásticoGerardo Cantú con la exposición Sueños y raíces, que se inaugura el jueves 28 de octubre a las 19:30 horas en el Salón de la Plástica Mexicana del INBA.

La exposición reúne más de 30 obras y revisa distintas facetas de la carrera del artista, que comienza con dibujos como El veneno de la imprenta, El poeta y la musa, pasando por sus cuadros de gran formato como La cena de los apóstoles, El discreto encanto y La Celestina. También recorre su etapa por Europa y sus obras de naturaleza muerta, tales como La bolsa de papel con higos, Naturaleza muerta cubista y Flores blancas con fondo amarillo

El crítico de arte Alberto Híjar asegura que “un mismo amor ha guiado la vida de Gerardo Cantú: la necesidad insoslayable de pintar y, con ello, replicar las ingratitudes de la vida. Como todo amor éste es un amor furioso y ansioso, imposible de ocultamientos en la sensatez y el oportunismo”.

Y agrega: “Por eso el expresionismo festivo que aún en los cuadros más trágicos aparece como gusto por las texturas, y la sabrosa yuxtaposición de colores y tonos productores de impactos visuales fuertes, que a su vez remiten sentimientos profundos. De aquí el título de la exposición”, expresó Hijar

Gerardo Cantú nació en Nueva Rosita, Coahuila (1934). Sus inicios fueron en la Universidad de Nuevo León, en el Taller de Artes Pláticas, donde obtuvo una beca para terminar sus estudios en la Escuela de Pintura y Escultura La Esmeralda de la Ciudad de México; posteriormente viajó a Europa y realizó estudios en la Academia Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Carolina de Praga.

Cantú regresó a México y colaboró como maestro en el Taller de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León. También fue llamado para tomar la dirección de Artes Plásticas en el Instituto de Cultura de Nuevo León y el Taller de Experimentación Plástica. En ambos puestos el maestro Cantú se desempeñó notablemente.

Su obra fue reconocida por el Salón de la Plástica Mexicana en 1964, y obtuvo los premios: Salón Anual de Grabado, Salón de la Plástica Mexicana (1970) y Premio Manuel Rodríguez Lozano de Dibujo, entre otros.

 Sus exposiciones individuales y colectivas se han presentado desde 1964 en museos y galerías de México, España, India, Cuba, Paraguay, Argentina, Brasil y Francia. La exposición retrospectiva Sueños y raíces la presentó en el 2001 en el Museo Metropolitano de Monterrey.

La exposición Sueños y raíces, de Gerardo Cantú, se exhibirá del 28 de octubre al 21 de noviembre, de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 horas, y sábados y domingos de 10:00 a 15:00, en el Salón de la Plástica Mexicana de Colima Núm. 196, colonia Roma. Organiza el INBA. Entrada libre.

Salón de la Plástica Mexicana invita

México, D.F., a 26 de octubre de 2010

Bol. Núm. 647

EXHIBEN SUEÑOS Y RAÍCES DEL MAESTRO GERARDO CANTÚ

·         En el Salón de la Plástica Mexicana del 28 de octubre al 21 de noviembre

·         Más de 30 obras sobre las distintas facetas de su trayectoria artística

El Instituto Nacional de Bellas Artes reconoce la labor y trayectoria del artista plásticoGerardo Cantú con la exposición Sueños y raíces, que se inaugura el jueves 28 de octubre a las 19:30 horas en el Salón de la Plástica Mexicana del INBA.

La exposición reúne más de 30 obras y revisa distintas facetas de la carrera del artista, que comienza con dibujos como El veneno de la imprenta, El poeta y la musa, pasando por sus cuadros de gran formato como La cena de los apóstoles, El discreto encanto y La Celestina. También recorre su etapa por Europa y sus obras de naturaleza muerta, tales como La bolsa de papel con higos, Naturaleza muerta cubista y Flores blancas con fondo amarillo

El crítico de arte Alberto Híjar asegura que “un mismo amor ha guiado la vida de Gerardo Cantú: la necesidad insoslayable de pintar y, con ello, replicar las ingratitudes de la vida. Como todo amor éste es un amor furioso y ansioso, imposible de ocultamientos en la sensatez y el oportunismo”.

Y agrega: “Por eso el expresionismo festivo que aún en los cuadros más trágicos aparece como gusto por las texturas, y la sabrosa yuxtaposición de colores y tonos productores de impactos visuales fuertes, que a su vez remiten sentimientos profundos. De aquí el título de la exposición”, expresó Hijar

Gerardo Cantú nació en Nueva Rosita, Coahuila (1934). Sus inicios fueron en la Universidad de Nuevo León, en el Taller de Artes Pláticas, donde obtuvo una beca para terminar sus estudios en la Escuela de Pintura y Escultura La Esmeralda de la Ciudad de México; posteriormente viajó a Europa y realizó estudios en la Academia Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Carolina de Praga.

Cantú regresó a México y colaboró como maestro en el Taller de Artes Plásticas de la Universidad de Nuevo León. También fue llamado para tomar la dirección de Artes Plásticas en el Instituto de Cultura de Nuevo León y el Taller de Experimentación Plástica. En ambos puestos el maestro Cantú se desempeñó notablemente.

Su obra fue reconocida por el Salón de la Plástica Mexicana en 1964, y obtuvo los premios: Salón Anual de Grabado, Salón de la Plástica Mexicana (1970) y Premio Manuel Rodríguez Lozano de Dibujo, entre otros.

   Sus exposiciones individuales y colectivas se han presentado desde 1964 en museos y galerías de México, España, India, Cuba, Paraguay, Argentina, Brasil y Francia. La exposición retrospectiva Sueños y raíces la presentó en el 2001 en el Museo Metropolitano de Monterrey.

La exposición Sueños y raíces, de Gerardo Cantú, se exhibirá del 28 de octubre al 21 de noviembre, de lunes a viernes de 10:00 a 18:00 horas, y sábados y domingos de 10:00 a 15:00, en el Salón de la Plástica Mexicana de Colima Núm. 196, colonia Roma. Organiza el INBA. Entrada libre.

Salón de la Plástica Mexicana invita

Buenas tardes, hacemos una cordial invitación para que asistan a la presentación del libro y reapertura de la exposición:

 

45 Años de Poética Plástica de HERMENGILDO SOSA

 

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Salón de la Plástica Mexicana