IAGO invita

Hoy: Plática Grupos de arte social para la comunidades

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca en el marco dentro del 3er Festival de Artes Visuales de Oaxaca, Puntos de Encuentro los invita a la plática: ARTE SOCIAL. Grupos de arte social para las comunidades. Con la participación de diferentes organizaciones civiles quienes trabajan con proyectos con comunidades de Oaxaca: HUB Oaxaca, Ferdanmi Oaxaca A.C., Ojo de Agua Comunicación Indígena S.C., Universidad d la Tierra, Red Autónoma para la Soberanía Alimentaria RASA, Mamaz Colectivo, Matria Jardín Arterapéutico. Martes 29 de octubre, IAGO,Macedonio Alcalá 507, a las 7pm

IAGO invita

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita a la plática:

Haciendo teatro en Oaxaca: una bitácora de la [medio] diezmada
Kurt Hackbarth

Viernes 23 de marzo
20:00 horas
Macedonio Alcalá 507




Kurt Hackbarth es escritor, traductor y dramaturgo, toca el teclado en la banda de rock "On the Rocks" y canta un pasable barítono en el Coro del Colegio de Oaxaca. Es co-fundador, además, del kinder alternativo "Papalotes" ubicado en San Felipe del Agua. Su obra de teatro La [medio] diezmada tuvo una exitosa temporada en el Teatro Juárez de la Ciudad de Oaxaca entre diciembre del 2011 y enero del 2012. Actualmente, está trabajando en una nueva obra, El ostrakon. En sus momentos libres, a Kurt le gusta dar repetidas vueltas de la misma manzana, dirigir el tráfico en cruces congestionados y masticar su comida con cuidado.

Iago

Minus Space en Oaxaca:

Panorama de 31 artistas internacionales



Jueves 14 de Marzo

Platica de JAN VAN DER PLUEG

IAGO / Juarez 203

20:00 hrs.





Inauguración Viernes 15 de marzo - 30 de abril, 2012

Instituto de Artes Gràficas de Oaxaca

Macedonio Alcála 507





Josef Albers (Alemania) / Soledad Arias (Argentina) / Hartmut Böhm (Alemania) / Sharon Brant (EUA)

Vicente Butron (Australia)

Vincent Como (EUA) / Mark Dagley (EUA)

Julian Dashper (1960-2009) (Nueva Zelanda) / Linda Francis (EUA) / Cris Gianakos (Grecia)

Daniel Göttin (Suiza) / Michelle Grabner (EUA) / Lynne Harlow (EUA) / Daniel G. Hill (EUA)

Raúl Hoyos (Colombia) / Gilbert Hsiao (EUA) / Jenkins (Australia) / Lambert (EUA) / Vincent Longo (EUA) / Stephen Maine (EUA) / Rossana Martínez (Puerto Rico) / Russell Maltz (EUA) / Manfred Mohr (Alemania) / Victoria Munro (Nueva Zelanda) Nolan (Australia) / Carrie Pollack (EUA) / Saxon (EUA) / Robert Swain (EUA) / Tilman (Bélgica) / Jan van der Ploeg (Holanda) Patricia Zarate (EUA)






Minus Space en Oaxaca presenta una mirada a las diversas estrategias utilizadas en el arte gráfico por 31 artistasreductivos que trabajan en Norteamérica, Sudamérica, Europa y Australasia.



La exposición reúne artistas de diferentes generaciones y contextos que comparten un interés fundamental en el lenguaje de la gráfica y las obras de arte en ediciones o múltiples.



Destaca la extensa variedad de métodos de producción incluyendo monotipos, serigrafía, grabado, xilografía, litografía, impresión tipográfica, chine-collée, impresión digital y offset. También incluye obras producidas en ediciones múltiples, tales como libros de artistas, portadas de discos, tarjetas postales, pinturas y objetos de porcelana y cera .



Muchas de las obras expanden los límites tradicionales de la gráfica al combinar dos o más medios artísticos como fotografía, artes computarizadas, instalación, performance y el lenguaje escrito, dando como resultado formas completamente nuevas, híbridas, con diferentes niveles de significación.



La exposición está organizada por Matthew Deleget (Nueva York) y Emi Winter (Oaxaca) y presenta la obra de 31 artistas reductivos de varias partes del mundo asociados con Minus Space en Brooklyn, Nueva York.



Minus Space fue fundado en 2003 inicialmente como un proyecto virtual por los artistas Matthew Deleget y Rossana Martínez. Es uno de los pocos lugares a nivel internacional dedicado específicamente a la exhibición y promoción del arte reductivo. El arte reductivo se caracteriza por el uso de materiales sencillos, una paleta limitada o monocromática, la geometría y los patrones, la repetición y las series, la factura precisa, y el rigor intelectual.



México tiene una importante tradición modernista de arte geométrico, abstracto y conceptual, sin embargo, el trabajo de muchos artistas reductivos del extranjero no se ha visto. A excepción de Josef Albers, el resto de los artistas presentes en Minus Space en Oaxaca es la primera vez que exhiben su trabajo en México.



La exposición comprende dos aspectos: una colectiva de ediciones y múltiples recientes, se presenta en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO) y 4 obras individuales de gran formato, hechas in situ, se presentan simultáneamente en el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO), el Museo de los Pintores Oaxaqueños (MUPO), la Biblioteca Henestrosa y IAGO Juárez.



Minus Space en Oaxaca está dedicada a la memoria del artista Julian Dashper (1960-2009, Auckland, Nueva Zelanda), quien fue el catalizador para la exposición.



Murales e instalaciones:

Lynne Harlow: MACO, Macedonio Alcalá 202

Russell Maltz: MUPO, Independencia 607

Daniel Göttin: Biblioteca Henestrosa, Porfirio Díaz 115

Jan van der Ploeg: IAGO Juárez, Av. Juárez 203

 El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca  y el Centro de la  Artes de San Agustín Etla los invitan:

Exposición

 MESA DE GRÁFICA

Blanca González / Claudia Terroso / Fiona Dunnet / Gabriela León / Gina Iturbe / María García Ibáñez

Pavel Scarubi / Samuel Rojas / Sergio Gutierréz

Mesa Redonda

Magali Lara / Moderadora

Blanca González,Sergio Gutiérrez y Pavel Scarubi

 http://www.mesadegrafica.blogspot.com/

 Viernes 25 de Noviembre

19:00 hrs.

Av. Juárez 222

20:30

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita a la  presentación del documental:

Autonomía Zapatista. Otro mundo es posible

Con la participación y comentarios de Cristina Híjar y Juan Efrén García Gutiérrez

Jueves 17 de noviembre de 2011

  19:00 horas
  Macedonio Alcalá 507

Cristina Híjar González

Es licenciada en Diseño de la Comunicación Gráfica de la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco. Desde 1989 es investigadora en el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (CENIDIAP) del Instituto Nacional de Bellas Artes, en donde actualmente es miembro del Consejo Académico. 

En sus investigaciones y publicaciones aborda asuntos tales como: las agrupaciones artísticas en la década de los setenta en México; las relaciones entre el arte y la utopía; la significación e iconografía zapatistas, así como las manifestaciones estéticas y artísticas vinculadas con movimientos políticos y sociales.

Dentro de su labor profesional se desempeñó como investigadora en la productora independiente Arte, Música y Video, en donde participó en  la realización de los siguientes materiales: largometraje documental y publicación sobre Autonomía zapatista (2008) (www.autonomiazapatista.com) y en los documentales Atenco: Un crimen de Estado (2006), Atenco a dos años (2008) , Atenco 3: La sentencia (2009) y La insurrección de la memoria. Un testimonio de las FLN (2009).

Entre sus trabajos están:

Siete grupos de artistas visuales de los setenta. Testimonios y documentos, México, Cenidiap/INBA/CONACULTA/UAM-X, 2008.

Autonomía zapatista. Otro mundo es posible (texto de Cristina Híjar y fotografías por Juan E. García), México, Arte, Música y Video, 2008.

Rastros coloridos de rebeldía. Murales zapatistas (video de 24 min.), México, Cenidiap, 2008. (Serie Abrevian Videos.)

Calcomanías zapatistas: contribución a una poética latinoamericana, México, Cenidiap/Arte, Música y Video/Ricardo Mejía/Estampa Artes Gráficas, 2004.

JUAN EFRÉN GARCÍA GUTIÉRREZ (México, D.F., 1951)

Egresado de The London Film School, Juan E. García es Director de Cine, Director de Fotografía, Productor y Cineasta

Se ha desempeñado como docente en el CCC Centro de Capacitación Cinematográfica (1976/ 77) y ha formado parte de diversas asociaciones civiles e instituciones del medio audiovisual.

Destacan dentro de su filmografía:

Pedro y el Capitán, largometraje de 35 mm, producción y dirección.

Asalto Cotidiano, video-home (1987), producción y codirección.

Cabaret Arcángel (2000) cortometraje) producción y fotografía.

1997-2008 varios videos y largometrajes documentales sobre ecología y recursos naturales, así como  movimientos sociales de México, como productor, fotógrafo y realizador entre los que destacan:

Free Tibet (largometraje) producción, fotografía y dirección.

Autonomía Zapatista (largometraje) producción, fotografía y dirección.

Atenco (4 documentales) producción y realización colectiva con Klamvé.

La insurrección de la memoria. Un testimonio de las FLN (documental) producción, fotografía y dirección.

A mediados del 2005 funda LaCasaVerde, espacio artístico alternativo (www.lacasaverde.com.mx) ahora dedicado a las artes plásticas y su relación con los movimientos sociales de México.

Desde 2007 hasta la fecha se ha desempeñado como productor y postproductor de varias producciones cinematográficas nacionales.

Actualmente se desempeña como Director General de Studio 5 de Mayo

(www.studio5demayo.com.mx) que aloja diferentes empresas de servicios relacionadas con el medio audiovisual y de amv oo (Arte, Música y Video S.A. de C.V.) (www.artemusicavideo.com.mx).

El Centro de las Artes de San Agustín Etla los invita a la Inauguraciòn de la Exposición del

Panteón de Suchilquitongo 

 
Esculturas de papel

 
Guadalupe Cortés y Arte Papel Vista Hermosa

Inaugura domingo 30 de octubre | 12:00 h

30 de octubre al 30 de noviembre de 2011
Galería planta baja

 

El Centro de las Artes de San Agustín (CaSa), el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), el Taller Arte Papel Vista Hermosa, y el Municipio de Suchilquitongo tienen el gusto de invitarle a la inauguración de la exposición Panteón de Suchilquitongo: Escultura en papel el día 30 de octubre, 2011 a las 12:00 horas en la galería planta baja del CaSa.
Museografía: Patricia Álvarez

La Fonoteca Eduardo Mata del Instituto de Artes Gràficas los invita al:
 

Concierto y multimedia a cargo del Grupo Korak

Huemac Olivares | Edric Sadat | Daniel Santiago Toltech

Sábado 5 de noviembre 

19.00 hrs.

  Av. Juárez 222
Entrada libre

 

El Centro de las Artes de San Agustín Etla  y el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca les invita a la  Plática

Ciclo artistas visuales

 

Con Richard Moszka

Viernes 19 de agosto 

 20:00  hrs.

 Alcalá 507

Acerca de la plática

Durante la plática Richard Moszka hablará sobre el modulo que impartió del diplomado en artes visuales, y compartirá su visión y percepción sobre su forma de crear, y el papel que juegan conceptos cotidianos como la sexualidad o las adicciones dentro de su obra.

Acerca del artista

Richard Moszka (Montreal, Canada, 1968), artista visual y curador.
Estudió en la Universidad Concordia de Montreal y realizó una maestría en artes plásticas en la academia de San Carlos (UNAM).

 Ha recibido becas de estudio y de producción de los gobiernos canadiense y mexicano. Ha expuesto su obra en México, Brasil, Cuba, Canadá, Estados Unidos, Francia, Bélgica, España y Polonia. Sus proyectos más recientes recurren a la fotografía y a la instalación.

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IAGO invite you

  Rini Templeton

(n. 1935, Buffalo, New York; m. 1986, Ciudad de México)

Durante más de veinte años, una brillante artista y activista llamada Rini Templeton levantó un testimonio gráfico de las luchas populares de Estados Unidos, México y Centro América. Hizo miles de dibujos que en forma anónima circularon libremente
en las huelgas obreras, las luchas campesinas, las protestas por servicios en los barrios urbanos, las celebraciones del Día Internacional de la Mujer, y las manifestaciones por la paz.

En Nuevo México y California trabajaba con el Movimiento Chicano y en apoyo a los pueblos indígenas. En la Ciudad de México participaba en el Taller de Gráfica Popular, el Taller de Arte e Ideología, Punto Crítico, SITUAM, y el Frente de Grupos de Trabajadores de la Cultura, entre otras organizaciones. Aquí en Oaxaca trabajaba durante varios meses en 1980 creando dibujos, carteles, y mantas en apoyo a la Coalición Obrera Campesina Estudiantil del Istmo (COCEI).

A veintecinco años de su muerte el arte de Rini Templeton sigue siendo usado por movimientos populares atraves del mundo. Aquí en colaboración con Ed McCaughan presentamos una selección de su obra de las colecciones personales de Elizabeth (Betita) Martínez y McCaughan y del IAGO.

Proyecta IAGO

 PROYECTA  IAGO

 XIII CONCURSO INTERNACIONAL

Arquine / Media Park :

Ciudad  Juárez

 Martes 21 de Junio 2011

19.00 hrs.

Alcala 507

Centro

XIII Concurso Internacional Arquine

Mediapark: Ciudad Juárez

Emplazada en la frontera con los Estados Unidos, la dualidad cultural de Ciudad Juárez constituye un auténtico caso de estudio de ciudad bicéfala, con su contraparte especular, El Paso.

Se trata de un contexto con una fuerte segregación socio-económica de una población mayoritariamente joven, donde el fuerte dinamismo económico, ligado a una gran industria ensambladora, está permeado por la violencia y la inseguridad.
Su situación geográfica estratégica le confiere tantas ventajas como obstáculos, siendo una extensa mancha urbana de baja densidad, derivada de un proceso de expansión acelerado y de la ausencia de elementos de centralidad urbana.

El XIII Concurso Arquine convoca a desarrollar ideas para la intervención arquitectónica en una zona emblemática de la ciudad: un Media Park, orientado a la juventud, que contribuya a romper el escenario de violencia y frustración, al detonar el polígono semi abandonado de la Zona PRONAF (Programa Nacional
Fronterizo), creado en 1961. Los proyectos deberán generar un ámbito para la convivencia libre y segura, que sea a la vez un espacio de cultura y aprendizaje.
Los referentes inmediatos de la convocatoria podrían ser, en sus respectivos contextos, los parques- biblioteca de Medellín o el Media Lab del M.I.T.

  PROYECTA IAGO 

 Presenta serie de documentales  de los barrios que conforman la capital del imperio azteca tenochtitlan,hoy en la cd. de México

 Martes 25 Enero

19:30

      Macedonio Alcalá 507 

MÉXICO – TENOCHTITLAN

Programa introductorio de la serie, el que se presenta una semblanza de la que fuera capital del Imperio Azteca, la Gran Tenochtitlan, y el proceso de construcción de la Ciudad de México sobre sus escombros.
Documental editado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes 
Realización: Walter de la Gala.

TLATELOLCO – GUERRERO

Tres etapas de la vida de México se reflejan en Tlatelolco: la indígena, la y la independiente. En la colonia Guerrero, las prostitutas, los de la Esmeralda y los muertos enterrados en el panteón de San son los elementos característicos de la zona.
Edición: CONACULTA
Realización: Giovanni Korpooral.

XOCHIMILCO

La historia del antiguo barrio sureño de la ciudad de México se presenta con la tradicional celebración de la fiesta de Xaltocan y el misterio la Isla de las Muñecas.
Edición: CONACULTA
Realización: Walter de la Gala

IAGO de Oaxaca invita

 La Fonoteca Eduardo  Mata del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita al:

 Recital de Guitarra

Chiguxhidxi Yagaleé

Interpreta Alberto Alvarado Hernández

Programa 

Preludio                                           Alberto Alvarado

Bésame mucho                                Consuelo Velázquez

Un día de noviembre                        Leo Brouwer

La rosa de los vientos                     Mago de Oz

Ragtimezola y la Bikina           José Luis Arrazola y Rubén Fuentes

Una flor en la laguna                         Julio César Oliva

Tisú                                                    Julio César Oliva

La Sandunga y la canción mixteca   D. P

Madre                                                Alberto Alvarado

A mi manera                                      Paul Anka

Capricho Árabe                                 Francisco Tárrega

Mantilla de feria                                Esteban de Sanlúcar

Momento infantil                               Esteban de Sanlúcar

Viernes 10 de Diciembre,2010

19:00 hrs.

Fonoteca Eduardo Mata  

Av. Juarez 222 

(entre Murguia y Morelos)

Centro

IAGO de Oaxaca invita

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita a la Inauguración:

 "En los bordes del universo"

 M. Pujol  Baladas

 Viernes 3 de Diciembre 2010

20:00 hrs.

Macedonio Alcalá 507

 

Manel Pujol / Baladas

Nacido en Vic, Cataluña en 1947, reside en México desde 1998.  Heredero de la escuela española por tradición y por relación personal con los tres monstruos españoles del siglo XX: Picasso, Dalí y Miró.

Cuenta con más de 50 exposiciones individuales en México, El Salvador, Puerto Rico, España, Suecia, Francia y E.U.A., entre las que se encuentran “El color de la música de Rodolfo Halffter”, Galería Pecanins (México, DF., 2005); “Opus en color”, Museo de Antropología (Jalapa, Ver., México, 2004); Museo de Arte de Querétaro (Querétaro, México, 2001); Instituto de Cultura de España en El Salvador (San Salvador, El Salvador, 2000); “De la carne a la pasión”, Polyforum Cultural Siqueiros (México, DF., 1999). Llega a México en 1997 invitado a realizar la exposición  “Germen de ilusiones”, Pemex (México, DF.).

Previa a su experiencia en México, realiza la Suite Olímpica “Homenaje a las Subsedes Olímpicas Barcelona 92” en exposición permanente en los Museos Olímpicos de Barcelona y Laussanne, en 1992. Expone en 1996 con la Fundación Sotelo Blanco. Museo de Antropología de Santiago de Compostela, la Galería Nakita (Estocolmo, Suecia), Corinne Timsit International Galleries Inc. (San Juan de Puerto Rico y París, Francia).  En 1990 expone en el Museo de Arte Hispánico (San Francisco, EUA.) y el Museo Galería Elbine Dalvanes (París, Francia).

Su exposición  “La Fuerza de un Encuentro”, Museo de Arte Abstracto “Manuel Felguérez, marzo-junio (Zacatecas, Zac., 2008) fue una interesantísima revisión a su trabajo en estos últimos diez años, considerando exclusivamente su análisis al lenguaje musical.  Ésta, dio pauta a una evolución de su lenguaje pictórico. 

Ha participado en gran cantidad de exposiciones colectivas con artistas como: Argimon, Clave, Guinovart, Barceló, Saura y Tapies; Appel, Farreras y Joan Genovés; Cuixart, Subirachs y Tartas; Bartolotzi y Carbó Berthold; Rafols Casamada, Saura y Pelayo; Elvira Gascón y Nunik Sauret; Rogelio Cuellar, Gilda Castillo, Francisco Castro Leñero, Arnaldo Coen, Rafael Coronel, Irma Grizá, Sergio Hernández, Magali Lara, Irma Palacios y Sandra Pani.

Ha participado en las siguientes ferias: ARCO 97 con Sala Gaspar (Feria de Arte de Madrid, España), ARTESUR con Art Collection (Feria Internacional de Arte de Granada, 1997). ARCO 96 con Sala Gaspar (Feria de Arte de Madrid, España,1996), ARTESUR con Art Collection (Feria Internacional de Arte de Granada,1996), ARCO 95 con Sala Gaspar (Feria de Arte de Madrid, España,1995), ART MIAMI con Corinne Timsit International Galleries Inc. (Feria de Arte de Florida, EUA.,1994), ARCO 94 (Feria de Arte de Madrid, España, 1994), EUROPART con Galería Oda (Feria de Arte de Ginebra, Suiza,1992) y BIAF con Bismaxt (Fira D’Art de Barcelona,1990).

Su obra se encuentra en las colecciones del Museo de Arte Contemporáneo (Denver, Colorado, E.U.A.), Museo de Arte Abstracto “Manuel Felguérez” (Zacatecas, México), Museo Sammlung Essl (Viena, Austria), Museo de Arte de Querétaro (México), Museo de Antropología de Santiago de Compostela (España), Casa Real Española, Museo Colet (Barcelona, España), Museo Olímpico de Barcelona (España), Museo Olímpico de Laussanne (Suiza), Museo de Arte Hispánico (San Francisco, EUA.), Casa de la Moneda (París, Francia), Museo Zabaleta (Quesada, Jaen), Museo Municipal de Tossa de Mar (España) y colecciones privadas de España, Francia, Italia, Alemania, Holanda, Inglaterra, Suiza, Colombia, Estados Unidos, Argentina, Suecia, E.U.A. y México.

IAGO

El Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca los invita a la presentación del documental:

Abuelo Jaguar

 Un pueblo zapoteca le reza quizá por última vez al guardián de su montaña

Producción: Fernando Guadarrama Olivera

Realización: Tonatiuh Díaz González R.

Jueves  18  Noviembre 

19:30 hrs.

Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca.

Macedonio Alcalá 507

En el pequeño pueblo de Cristo Rey La Selva, Lachixila, en la Sierra Norte de Oaxaca, un jaguar luminoso que ataca al ganado es capturado vivo.

 Los ancianos del pueblo han dicho que su luz es una seña y que por eso no deben matarlo. El poderoso felino es sacado en procesión de la selva dentro de una jaula que llevan a cuestas sus captores.

 Finalmente, las autoridades ambientales lo trasladan a un zoológico que funciona como resguardo provisional en los Valles Centrales de Oaxaca. En ese lugar vivirá un cautiverio de catorce meses.

Mientras tanto, los comuneros de Asunción Lachixila viven un proceso de reflexión importante que los lleva de vuelta a su propio origen mítico; según el cual fueron sus abuelos jaguares quienes fundaron la comunidad y la dotaron de su actual territorio en tiempos ancestrales.

Al final de la historia, el jaguar de luz es devuelto por la comunidad a su selva original en medio de una ceremonia ritual en la que los ancianos le piden al Abuelo Viejo que se lleve a su animal para que no les cause más daño.

La historia del jaguar de Lachixila es casi increíble cuando la realidad que viven estos impresionantes felinos en los bosques tropicales del continente americano es su acelerada extinción. 

Las selvas son destruidas al avanzar la frontera de la ganadería extensiva, adoptada por campesinos que hoy se van quedando sin opciones para subsistir en sus tierras. La antigua cultura mesoamericana, que une a hombres y jaguares en un origen común parece condenada a desaparecer junto con las últimas selvas.

 En esta historia excepcional, la terca vigencia de la memoria guardada por una comunidad zapoteca le da a la selva y al jaguar una última oportunidad de sobrevivir

IAGO con Invitación a Casa Centro de las Artes de San Agustín

	Domingo 14 Noviembre  ENTRE LÍNEAS | OBRA SOBRE PAPELVictoria Compañ, Ilse Gradwohl e Irma Palacios 12:00 h | Galería planta baja  ALAS SOBRE UN MUNDO FLOTANTE Proyecto realizado en colaboración con el Museo Taller Erasto Cortés y la Fundación Drachen 12:00 h | Chalet
	ENTRE LÍNEAS | DIBUJO Y PINTURA Tres pintoras. Tres mujeres artistas que, por su modo distinto de abstraer lo natural configuran senderos que nos dirigen a rincones inexplorados de nuestra propia subjetividad. Parafraseando a Picasso "hay pintoras que convierten un punto amarillo en el sol". Las tres han encontrado un lenguaje propio para darle forma, ritmo, estructura y color a la intimidad del sentimiento. Ahora nos toca a nosotros los espectadores dejarnos atrapar por la intensidad de la emoción estética como un escucha se deja envolver por la música. Fragmento "Tres senderos del arte abstracto" por Raquel Serur
Centro de las Artes de San Agustín, Independencia S/N Barrio de Vistahermosa, San Agustín, Etla, Oaxaca (951) 521 30 42, 521 30 43, 521 25 74.